Nghệ thuật phối màu

24/07/2007 at 2:58 Sáng | In Hội họa | Leave a Comment

Màu sắc luôn tác động đến cuộc sống của chúng ta. Màu sắc là hiện tượng vật lý mà mắt chúng ta thấy được. Màu sắc có ngôn ngữ riêng của nó mà chúng ta phải tự cảm nhận. Màu sắc có sức mạnh làm tâm hồn chúng ta rung động.

Người ta có thể dùng nghệ thuật phối màu để nói lên ý tưởng của mình mà không cần đến lời nói hay câu văn.
Màu sắc ngoài cái đẹp trời cho còn có một chiều sâu kín đáo, chính cái điều kỳ diệu ấy làm rung động lòng người. Tất nhiên không phải lúc nào màu sắc cũng đẹp, không phải lúc nào màu sắc cũng hài hoà.
Vì vậy nghệ thuật phối màu sẽ bù đắp những khuyết điểm đó.

Continue reading Nghệ thuật phối màu…

Nghệ thuật là gì?

24/07/2007 at 2:54 Sáng | In Hội họa | Leave a Comment

Câu hỏi Nghệ thuật là gì? kéo theo luôn hai câu hỏi khác: Cái đẹp là gì? và Họa sĩ là ai?. Tổng quan hai bài viết của Bart Rosier [1] và Joseph A. Goguen [2] được trình bày dưới đây cũng chỉ nhằm làm sáng tỏ một phần những vấn đề tuy không mới nhưng vẫn rất nan giải đó. Phần Phụ lục tóm tắt quan điểm về nghệ thuật của Lev Tolstoy [3] có kèm theo lời bàn. Cả ba tác phẩm của Rosier, Goguen va Tolstoy đều có chung một nhan đề Nghệ thuật là gì?

Continue reading Nghệ thuật là gì?…

Định nghĩa cơ bản về ngành hội họa

23/07/2007 at 4:14 Chiều | In Hội họa | Leave a Comment

Định nghĩa Hội Họa :
Hội họa là một ngành nghệ thuật trong đó con người sử dụng màu vẽ để tô lên một bề mặt như là giấy, hoặc vải, để thể hiện các ý tưởng nghệ thuật. Thông thường, công việc này do họa sỹ thực hiên. (Họa sỹ là từ dùng để chỉ những người coi hội họa là nghề nghiệp của mình.) Kết quả của công việc đó là các tác phẩm hội họa hay còn gọi là các tranh vẽ. Hội họa là một trong những loại hình nghệ thuật quan trọng và phổ biến nhất. Nói cách khác, hội họa là một ngôn ngữ để truyền đạt ý tưởng của người nghệ sỹ bằng các tác phẩm hội họa sử dụng kỹ thuật (nghệ) và phương pháp (thuật) của họa sỹ.

Continue reading Định nghĩa cơ bản về ngành hội họa…

Căn bản vẽ hình hoạ chì.

23/07/2007 at 4:08 Chiều | In Hội họa | Leave a Comment

- Để có 1 bài hình họa tốt tất yếu hình phải tốt. Việc dựng hình đòi hỏi bạn phải đo kỷ và ngoài đo ra để có thể nhanh hơn trong việc dựng hình các bạn có thể dùng mắt quan sát và so sánh giữa các bộ phận.

Chú ý: công việc dựng hình đòi hỏi các bạn phải dựng tổng thế trước và dựng nhanh bằng các đường kỳ hà.

- Sau khi hoàn tất công việc dựng hình tiếp theo sẽ là phân mảng. Ban đầu sẽ là phân những mảng sáng tối lớn, rồi dần dần đi vào những mảng nhỏ hơn.

- Tíêp theo là lên bóng: lên bóng các bạn nên lê theo từng lớn, tập hợp nét nên dều nhau, khoảng cách các nét vừa đủ, không lớn lắm, củng kô sít nhau quá.
Lên hết mảng lớn từ trên xuống dưới (tránh tình trạng cứ đè một chổ mà đánh). Ở những mảng đậm hơn thì các bạn đè thêm một lớp nữa và nên đổi hướng của nét chì để tạo lưới hình thoi (không vuông). Cứ như vậy chổ nào tối hơn các bạn cứ thêm lớp nữa, khi bạn nhìn tổng thể bài màu chì đã hợp với màu da thịt thì nên dừng và bắt đầu đi sâu hơn như: lên tiếp các mảng đậm, tẩy nhẹ những mảng nhạt .v.v..v.

Trong quá trình này có thể các đường phân mảng của các bạn sẻ biến mất nên các bạn gợi nhẹ lại để thấy và bắt đầu chỉnh hình lại bằng những đường cong để hình mềm lại.
Chú ý: Phải phân biệt những nguồn sáng như sáng chính, bóng đổ, sáng phản quang. So sánh độ sáng nhất trong mảng sáng, độ sáng trong mảng tối .v.v.v. và đôi khi phải biết ăn gian, không nên cứ nhìn thấy gì vẽ cái đó.
- Cuối cùng sau khi đã hoàn tất bài ở dạng mảng khối bạn bắt đầu tả sâu vào chi tiết như mắt, mũi miệng, ngón tay……
Chú ý: – Gần tỏ, xa mờ: các đối tượng ở xa các bạn nên thả nhẹ.
– Không đi vào chi tiết khi chưa làm được những bước trên, vì nó sẽ làm mất điểm bài hình hoạ của bạn.
– Không quá tham lam tỉa tót.

Vì không có điều kiện tự minh hoạ nên các hình minh hoạ chưa thực tế đúng với những gì tôi nói.
Trên đây là một số kiến thức mà tôi biết được trong quá trình học hỏi của mình, mong nhận được sự góp ý từ phía các bạn để có được một bài viết về cách vẽ hình hoạ hoàn chỉnh hơn.

 

By HB_DS [ Mythuat 4rum ] – Collected by Luv2Draw

Top 10 manga hàng tuần tại Nhật (18/7/2007)

23/07/2007 at 7:10 Sáng | In News | Leave a Comment

1. One Piece, vol 45


Tác phẩm này đã được xuất bản (không có bản quyền) tại Việt Nam với tên “Truy tìm kho báu hải tặc” và hiện đang được tái bản (không có bản quyền) với tên gọi “Đảo hải tặc”.

Tác giả: Oda Eiichiro
Thể loại: action, acventure, comedy, fantasy, shounen
Giới thiệu:
Câu chuyện xảy ra khi bọn hải tặc đang thống trị biển cả. Một vài nhóm hải tặc đối chọi lẫn nhau để giành lấy kho báu bí mật của biển cả, One Piece, đượcị cất giấu bởi tên hải tặc huyền thoại G.Roger. Người có thể đến được con đường biển cả vĩ đại và tìm ra One Piece sẽ được tôn vinh là vua của hải tặc.
Một cậu bé rất ngưỡng mộ hải tặc tên là Monkey.D.Luffy mơ ước trở thành vua hải tặc. Một ngày nọ, do bất cẩn cậu đã ăn quả ma thuật (devil’s fruit) và trở thành người cao su.
Mười năm sau, Luffy một mình ra khơi trên chiếc thuyền buồm nhỏ, cậu bé bắt đầu khởi hành trên con đường trở thành vua hải tặc (a great pirate captain) và chuyến phiêu lưu tuyệt vời của cậu bắt đầu.
Cậu lên đường tìm kiếm những người tải năng để làm bạn đồng hành

2. Eyeshield 21, vol 25


Tác phẩm này đang được xuất bản (không có bản quyền) tại Việt Nam với tên gọi “Chú dơi 21″.

Tác giả: Murata Yuusuke
Thể loại: comedy, drama, shounen, sport
Giới thiệu:
Sau khi đậu vào trường cấp III Deimon, Kobayakawa Sena, nhân vật chính của truyện, hi vọng có thể xóa bỏ đi hình ảnh trong quá khứ của mình là một thằng nhóc chuyên bi bạn bè bắt nạt và sai vặt. Để làm được điều này, cậu được Anezaki Mamori, một người chị cũng như là vú em của cậu, khuyên là nên làm quen với những người bạn mới và tham gia một câu lạc bộ ngoại khóa nào đó. Và vì lời khuyên đó, cậu đã bị Hiruma Youichi, một ác quỷ, hung thần trong mọi phương diện của trường Deimon tóm vào câu lạc bộ bóng bầu dục do nhìn thấy được khả năng chạy và né tránh tuyệt vời ở cậu. Để tránh bị nhận diện, cậu bị ép buộc mang một tấm chắn trên mũ và được mang bí danh Eyeshield21. Lúc đầu, cậu vào đội chủ yếu do bị bắt nhưng sau mỗi lần ra sân, khi được cảm nhận niềm vui của chiến thắng, nỗi đau thất bại và cả khát khao chiến thắng, cậu nhận ra chỉ khi trên sân thi đấu, cậu mới thấy được là chính mình…

3. Sprout, vol 2

Tác giả:Nanba Atsuko
Thể loại: drama, shoujo, slice of life
Giới thiệu:
Hiện thực không phải một shoujo manga, bạn của Miku biết rõ điều đó. Nhưng vấn đề là họ không phải Miku-chan. Miku luôn hài lòng với cuộc sống mình đang có, một gia đình hạnh phúc và một người bạn trai luôn khiến người khác phải ngưỡng mộ. Nhưng rồi mọi thứ thay đổi khi bố của Miku phải bỏ việc, căn nhà cô đang sống trở thành một nhà trọ, và người đến ở trọ nhà cô lại là một chàng trai nhỏ tuổi hơn – và bạn gái của người đó chính là cô gái đang cạnh tranh với Miku ở trường.
Liệu một tình yêu mới có nảy nở?

4.Pyuu to Fuku ! Jaguar, vol 13

Tác giả: Usuta Kyousuke
Thể loại: comedy, shounen
Giới thiệu:
Piyohiko có một giấc mơ: cậu muốn trở thành mộy tay guitar nổi tiếng. Sau khi Jaguar trở lên nổi tiến nhanh tróng và yêu cầu Piyohiko chơi ‘recorder’. Giấc mơ của piyohiko kết thúc ở đó?

5. Hanma Baki, vol 8

Tác giả: Itagaki Keisuke
Thể loại: action, mature, shounen
Giới thiệu:
Đây là phần tiếp theo của serie truyện tranh Baki, kể về những mâu thuẫn giữa Baki và người cha của cậu.

6. Ouke no Monshou, vol 52


Tác phẩm này đã từng được xuất bản (không có bản quyền) tại Việt Nam với tên gọi “Nữ hoàng Ai Cập”.

Tác giả: Hosokawa Chieko
Thể loại: history, romancw, shoujo
Giới thiệu:
Nhân vật chính là Carol, một cô gái tóc vàng, thiếu nữ người Mỹ mắt xanh từ một gia đình giàu có với một niềm thích thú trong khoa khảo cứu cổ học Ai Cập làm việc ở Cairo. Khi người cố vấn của cô ấy khám phá ngôi mộ của một vị pharaon trẻ tuổi, một lời nguyền rủa đè lên đầu đoàn khai quật và Carol. Lời nguyền rủa đưa cô ấy trở về quá khứ đến Ai Cập cổ đại, nơi cô bị lôi kéo vào những vấn đề của Ai Cập cổ đại và những quốc gia cổ đại khác như Assyria và Babylon. Carol gặp Memphis, một pharaon trẻ tuổi đẹp trai người cô đào thấy mộ ở thế kỷ 21. Bất chấp sự bướng bỉnh của anh ta và ở bản tính mạnh mẽ, họ yêu nhau say đắm. Điều này đã làm người chị cùng cha khác mẹ của Memphis giận dữ, cô thầy cúng Isis, người đã chờ đợi lâu để cưới anh ta. Carol, đúng với cái nhìn ngoại quốc và khả năng hiếu kỳ để xác định tương lai, trở thành một nhân vật quan trọng trong lịch sử cổ đại.

7. Hotaru no Hikari, vol 9

Tác giả: Hiura Satouru
Thể loại: comedy, josei, romance
Giới thiệu:
27 tuổi, Hotaru thích ngủ ở nhà hơn tìm kiếm những câu chuyện tình cảm. Nhưng một tình huống bất ngờ xảy ra với cô và người bạn cùng phòng của mình (her boss), Takano. Hơn thế nữa, cô còn có quan hệ (relationship) với Makoto, một người nhỏ tuổi hơn cô. Như chú cá lạc đường giữa biển khơi, liệu cô có thể vựot qua và tìm được hướng đi trong chuyện tình cảm của mình?

8. F.S.S Deigns_Addled: Juno

9. Neon Genesis Evangelion, vol 11

Tác giả: Sadamoto Yoshiyuki
Thể loại: action, adult, doyjinshi, drama, mature, mecha, psychological, romance, sci-fi
Giới thiệu:
Vào năm 2015, những Angel sẽ trở lại, và cậu bé Shinji Ikari, một cậu bé 14 tuổi, được cha mình, Gendo – người chỉ huy của một tổ chức bí mật NERV, giao cho điều khiển một vũ khí sinh học khổng lồ mang tên “Evangelion” để chống lại sức mạnh đáng sợ của Angel…

10. Wangan Midnight, vol 3

Tác giả: Kusunoki Michiharu
Thể loại: seinen, sport

Thanhdiamanga.com 

Cách vẽ nhân vật Chibi

23/07/2007 at 6:32 Sáng | In Cách vẽ | 1 Comment

Chibi hoá

“Chibi” là một thuật ngữ của Nhật Bản nói về việc bé bỏng hoá hình tượng. Chibi hoá, tạm dịch là “nhí nhảnh hoá” được sử dụng nhiều để làm cho mọi vật trở nên hóm hỉnh, hài hước hoặc đáng yêu hơn. Nó thực ra chỉ là một thủ thuật đơn giản.Tôi nghĩ các bạn sẽ hiểu hơn về chibi hoá qua một số bước sau:

Bước 1: Hai cái đầu cho một nhân vật.
Đặc điểm của các nhân vật Chibi hoá là chỉ cao khoảng hai đầu thui. Chúng ta hãy bắt đầu vẽ bằng cách phác hai đường tròn cùng kích cỡ chồng lên nhau.



Bước 2: Đầu to, đít teo (he he, đúng ra là đầu to, mình nhỏ). tongue.gif
Nào, bạn phải cố gắng làm thế nào để phác hoạ cho nhân vật một tư thế thật đáng yêu và nhí nhảnh một tí. Vẽ thân người chibi cũng dzúng như vẽ một thân người theo cách vẽ bình thường thui. Bạn phải vẽ một vóc dáng nằm ngoài những khuôn mẫu cơ bản. Tay và chân phải đựơc vuốt tròn trông sẽ “chibi” hơn.

Bước 3a: Vẽ tay – nên và không nên
Nên: Nên vẽ nhỏ nhắn, xinh xắn, càng giống tay em bé càng tốt! Cố gắng vẽ sao cho cánh tay trông thật mũm mĩm, ngón tay xinh xinh.
Không nên: Vẽ theo “xì tin” thô bè của chuột mickey nhé bạn, trông chả có gì là nhí nhảnh như chó cảnh cả. dry.gif

Bước 3b: Vẽ chân – nên và không
Nên: Làm cho chân nhỏ nhắn xinh xinh một tí, và bạn cũng ko thực sự cần phải phân biệt rõ đâu là đầu gối. Chỉ cần vẽ một đường mảnh để phân biệt bàn chân với cẳng chân.
Không nên: Tạo ra những bàn chân theo kiểu Disney. Bàn chân nên nối liền và thẳng góc với cả cẳng chân, đừng quá dựa vào thực tế, bởi thực tế quá thì còn gì là nhí nhảnh.

Bước 4: Cách tạo ra sự nhí nhảnh, chibi.
Trông đã khá đẹp rùi đó! Cho nhân vật mặc quần áo ( không mặc cũng dễ thương chán nhỉ) và bắt đầu thêm vào những chi tiết nhỏ. Miệng thì như chữ D quay xuống. Mũi thì chả cần phải xác định rõ bẳng những đường nét thô cứng. Hoặc tốt nhất là khỏi vẽ mũi luôn, hay là nhấn lại bằng bóng khi bạn tô màu cho nhân vật.

Bước 5: Lọc nét:
Sử dụng tẩy và bắt đầu gôm những nét không cần thiết, đồng thời đi đậm những nét bạn muốn giữ lại.


Và bây giờ là bé xì tin, oách chưa, một nữ hiệp sĩ thật ngọt ngào nhưng chả kém phần tung tăng nhí nhảnh đúng hông, dễ xương gì đâu!

Trans by [mem] in Diendankientruc – Edited by Luv2Draw

Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 4 - End ]

23/07/2007 at 6:24 Sáng | In Photoshop trong truyện tranh | Leave a Comment

Phần 4: Thêm nền, hoàn thành và lưu file.

Khi bạn đã có một nhân vật được tô màu rồi, có thể bạn sẽ muốn thêm nền. Thậm chí một cái nền không hoàn thiện lắm cũng giúp tranh của bạn thật hơn. Tôi phác nhanh một cái nền, bao gồm thành phố và vài ngọn núi, và để bản phác vào một layer dưới cùng. Sau đó tôi làm cho nó trở thành nét trên layer trong suốt, cũng giống như cách xử lý tôi đã trình bày ở phần 1. Tuy nhiên, có lẽ nó hay hơn khi vẽ chung cả nền trong bản phác đầu tiên; vì tôi đã không nghĩ đến nó cho đến khi scan bức tranh đã được lên mực. ^.^ Dù sao, hãy chắc là layer nét của nền là layer trong suốt.

Continue reading Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 4 - End ]…

Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 3 ]

23/07/2007 at 6:17 Sáng | In Cách vẽ | Leave a Comment

Phần 3: Lên màu và đổ bóng ( part B )

Sau khi tạo sáng tối cho tóc và mặt xong, tôi chuyển sang miếng trang sức đeo trên đầu của anh ta. Tôi sẽ trình bày cách tô khối cầu và làm sao cho nó lấp lánh. ^.^ Làm cho nó rực rỡ lên có vẻ phức tạp, nhưng thật ra cách làm cũng đơn giản thôi. Hãy bắt đầu bằng cách tạo một vùng tối giữa quả cầu. Tôi đã lên mực nó khi vẽ, có lẽ không phải là một ý kiến hay, vì vậy tôi dùng công cụ smudge để làm cho nó mượt hơn trước khi tiếp tục ^.^

Dùng màu tối hơn màu cơ bản để mở rộng vùng bóng đổ ở tâm của khối cầu, cũng như dọc theo rìa và đáy khối cầu. Sử dụng nhiều hay ít chi tiết là tùy thuộc vào ý thích của bạn.

Continue reading Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 3 ]…

Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 2 ]

23/07/2007 at 3:59 Sáng | In Không cụ thể | 1 Comment

Phần 2: Lên màu và đổ bóng ( Part A)

Tạo một layer mới giữa layer nền (background) và layer nét (outline). Layer này sẽ là layer da (skin) (bạn có thể chọn vùng nào trước cũng được tùy ý thích, tôi thì thường bắt đầu với da hay tóc trước) Rất nhiều người sử dụng công cụ Magic wand để chọn vùng cần tô, nhưng nó sẽ làm bạn chọn không đủ và không chính xác. Hơn nữa, kết quả là sẽ có các đường viền trắng xung quanh nét và bạn phải sửa nó. Thay vào đó hãy dùng công cụ polygonal lasso tool để chọn vùng bạn muốn tô, nó sẽ mất nhiều thời gian hơn, tất nhiên, nhưng hiệu quả lâu dài. Bạn sẽ không còn phải lo về những đứt quãng và những vùng trắng phiền phức xung quanh nét nữa. Bạn chỉ cần đánh dấu dọc theo nét của vùng mà bạn muốn tô. Việc này có thể sẽ khó khăn đối với những vùng phức tạp và rồng lớn vì mỗi lần bắt đầu chọn bạn không thể ngừng lại cho đến khi hoàn thành nó. Nếu bạn thấy khó thì cũng có thể sử dụng pentool (è, pentool còn mệt hơn). Thỉnh thoảng những vùng phức tạp, như mái tóc với nhiều chi tiết, thì có thể khó chọn, nhưng hãy tin tôi, chỉ cần kiên nhẫn bạn sẽ đỡ mất thời gian hơn khi sử dụng công cụ Magic Wand. Continue reading Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 2 ]…

Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 1 ]

23/07/2007 at 3:54 Sáng | In Cách vẽ, Photoshop trong truyện tranh | 5 Comments

Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop

Đây là bài hướng dẫn vẽ Photoshop (phiên bản 5.0), thích hợp cho các bạn ít nhất đã khá quen thuộc với các công cụ trong Photoshop (PS).

Phần 1: Chuẩn bị nét.

Tôi đã từng dùng máy để vẽ lại nét cho tranh của mình, nhưng tôi thấy nó mất thời gian quá, dùng nét phác thảo bằng mực có sẵn thì dễ hơn nhiều. Khi đã xác định bức tranh nào bạn muốn lên màu, hãy can lại tranh trên một tờ giấy sạch và lên mực cẩn thận. Sẽ rất hữu dụng nếu bạn sử dụng một tờ giấy lớn và những cây bút ngòi nhỏ, như vậy bạn sẽ có một đường nét thật mảnh và mạnh mẽ. Nếu lên mực bị lem, bạn có thể sửa chữa bằng cách dùng mực trắng, hoặc đưa vào PS sửa sau. Sau đó, bạn tẩy những nét chì thừa, và làm sao để nét mực càng sạch càng tốt. Nếu bạn ko thích tranh vẽ bằng mực, bạn có thể thử chỉ sử dụng bút chì. Ta cũng có thể có một nét bút chì sạch tốt như khi sử dụng nét mực vậy, nếu bạn biết điều chỉnh ánh sáng và độ tương phản hợp lý (brigthness/contrast, trong PS). Scan nét mực của bạn và đưa nó vào PS. Bạn phải chắc rằng đã để file ảnh ở chế độ RGB trước khi tiếp tục. Để đưa ảnh vào chế độ RGB, bạn vào Image => Mode => RGB Color.
Rất nhiều người thích để nét ở lớp (layer) dưới cùng của bức tranh, và sau đó tô màu ở các layers trên và cài đặt layers ở chế độ “multiply”. Vâng, làm thế ko có gì sai, và nó có thể tiến hành rất tốt, nhưng nếu thế, bạn sẽ không có cách nào để tô màu cho nét cả. Thêm màu vào nét có thể làm cho tranh của bạn đẹp lên hơn. Để có thể tô màu cho nét, bạn phải để nét trên một lớp layer trong suốt, và bạn tô màu ở các layers dưới nó. Tôi sẽ giải thích điều này trong những bước tiếp theo.

Continue reading Tô màu cho tranh vẽ bằng Photoshop [ Part 1 ]…

Trang sau »

Blog at WordPress.com. | Theme: Pool by Borja Fernandez.
Entries and comments feeds.